在那个时期也挖掘出了不少的演员，影片风靡一时，正式的让华语电影走入了商业化

后续的电影人都借鉴了他的影片。

自此之后，华国商业电影时代正式开启。

“白木导演很有实力，迄今为止，他的影片仍旧具有一定的前瞻性。”

“在那个战火纷飞的年代，仍旧能够制作出大量的精品影片，实属不易。”

“当初我学电影时，我的老师就是白木导演的弟子之一，听前辈讲述那段时间的不易，更能够理解那时制作电影的艰难。”

排在第八位的导演，名为穆费。

着名导演编剧，出生于民国时期，熟读唐诗宋词，并且受到了儒家思想。并且自学了多门语言，后来加入了影片制片厂，成为了一位导演。

晚年期间，他尝试了彩色胶片的制作，并完成了华国第一部彩色影片。

而在此之后，他指导出了生年最优秀的一部剧情片《小城之春》，并在零五年被评选为百年百大电影第一名。

不幸的是，三年之后的春天，由于心脏病爆发辞世，享年四十五岁。

穆费导演一生都在恪守儒家传统以及人道主义，在他的影片中能够看到他对传统文化的深刻理解。

出生于民国时期，经历过战乱，让穆导演产生了思考，并有了深邃的思想。虽然他早期作品一直受到诟病，但多年过去后，每一部影片都散发出了隽永的光芒。

影视学院内，他的影片是必须要学习的。在四十年代，他的影片就已经展现出了绝对成熟的技术 ，十二个字就可以概括。

镜头凝练，构图优美，哲思探讨。

“这应该是华语电影最早的巅峰。”

“直至今日，我依旧觉得华国最好的影片是《小城之春》，后续电影中，只有李老的《边城细雨》有这样的韵味。”

“还有一部电影叫做《孔夫子》，恪守孔孟之道的穆导在当时的时代，就已经完成了人物的刻画，并展示出了驾驭历史巨片的功底。”

“实至名归。”

“穆导演拍出了一部地地道道的民国电影，光是个性极强的拍摄手法，就已经让西方经典电影望尘莫及。女性视角下的家国仇恨、令人瞠目结舌的音效处理、环境音效的角色扮演、借景抒情的手法，那时的华语电影也到达过世界水准。”

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排在第七位的导演是谢智。

作为国内的第四代导演，他的影片内容最能够体现得了那一个时代，国内的大奖获奖无数。

有人说他的电影是民族的灵魂，因为他经常关注着民族的命运。

而他的影片代表着不同时代的变革，通过他的影片，能够看到当下的时代，是一个行走的历史活化石。

《花环》《牧马人》《芙蓉镇》。

谢智导演的创作生涯共六十年，但对于民族精神，民族灵魂的把握，无人能及，是华国电影史中，最有人文情怀的导演。

他的影片，提升了华国人的集体审美。

后续为了纪念谢晋，魔都电影学院还特意制作了一尊雕像。

后续还有电影学院的名字，以他的名字命名。

“直至现在，《花环》仍旧是国内最好的反战电影，没有之一。”

“优秀的电影是不分时代的，时不时我还会观看《牧马人》。”

“颁布这个奖项，也是为了缅怀这位导演。”

“致敬谢导演。”

排在第六位的电影，叫做王永祥。

作为华语电影最受尊敬的导演之一，他的电影应该是最特殊的。

其他的导演的影片都有根都有灵魂，而他的影片更像是诞生在虚无之中。影片内容往往边缘，虚空，荒诞，孤寂，但又拥有着极度的深刻内涵。

除去沈清之外，他应该是国内获奖最多的一位导演。

影片不多，但部部都是精品。能够做到画面的叙事，屡屡获得国际大奖。在很多欧洲电影人的心中，他或许是最优秀的华语导演。

“王永祥导演很伟大。”

“很少有导演，活着就被观众们所纪念了。”

“如果他的影片多一些，或许排名会更高一些。”

“平均十年拍摄出一部电影，但每一部电影都极度有风格，爱的人是真的爱，讨厌的人也真的讨厌。”

排在第五名的导演是张文宏，作为国内最着名的导演之一，他的影片以卓越的视觉效果和深刻的主题闻名于世。

什么类型的影片都能拍。

古装历史，现实题材，搞笑喜剧，悬疑谍战，抗战……